☝️ Points clés
- C'est avec fierté que l'identité et le style musical unique de Seeed sont mis en avant dans le refrain et dans le premier vers.
- Dans le premier couplet, le voyage musical du groupe est présenté comme une chevauchée et il est souligné qu'ils restent fidèles à leur propre vision créative malgré les défis et les critiques.
- L'influence du reggae et du dancehall est clairement perceptible dans le deuxième couplet, chanté en anglais et en patois. De plus, la détermination du groupe à continuer malgré les obstacles est affirmée.
- L'appel à l'unité et au partage de la musique dans le troisième couplet décrit le désir du groupe de partager sa musique avec le monde.
- La fin de la chanson renforce le message selon lequel Seeed est fier de sa musique et qu'elle restera toujours la même, quelle que soit sa dénomination.
Interprétation
Les paroles de la chanson 'Wir sind
Seeed' sont une présentation de la bande berlinoise Seeed et un appel aux auditeurs à apprécier leur musique unique.
Le refrain et la première ligne de la chanson, 'Wir sind SEEED! Und das is' unser Gebiet, Singende Caballeros auf'm bombigen Beat', montrent clairement que le groupe est fier de son identité et de son style musical unique. Ils se présentent comme des 'Singende Caballeros', ce qui signifie 'chevaliers chanteurs' en allemand, sur un 'bombigen Beat', une expression qui suggère une musique très énergique et impressionnante.
Dans le premier couplet, les membres du groupe comparent leur voyage musical à une chevauchée 'large comme les cavaliers de Heide'. Ils parlent de défis et de critiques ('Puristen, Stylepolizisten mit 7:0 vom Platz fegen'), mais restent optimistes et déterminés à rester fidèles à leur propre vision créative.
Dans le deuxième couplet, un membre du groupe chante en anglais et en patois, un créole jamaïcain qui souligne les racines du groupe dans le reggae et le dancehall. Les paroles parlent de la détermination à continuer malgré les obstacles ('Mi never give up the fight mi give you double trouble').
Le troisième couplet est un appel à l'unité et au partage. Les membres du groupe appellent leur musique 'science sculpture in our birds culture' et demandent aux auditeurs de ne pas jurer, mais d'être attentifs et de partager leur musique.
La chanson se termine par la répétition du refrain et la constatation que peu importe comment on appelle leur musique, elle reste la même. Cela souligne le message de la chanson selon lequel Seeed est fier de sa musique et souhaite la partager avec le monde.